Mario: Den notwendigen Abstand habe ich derzeit noch nicht. Ich kann mich aber noch erinnern, als wir ungefähr die Hälfte der Songs geschrieben hatten und ich die Proberaumaufnahmen zu Hause durchgehört hatte, dass die Songs schon damals enormen Tiefgang hatten. Ich konnte mir damals auch schon vorstellen, wohin das im Studio führen kann. Genau so war es dann auch und schon bei den Pilotspuren spürten wir, dass wir für uns etwas Besonderes erschaffen.

Mario: Zum Glück gibt es Parallelen. Wir lieben "Schlage" nach wie vor, hat uns das Album doch so viele Türen geöffnet. Bei "Ghosts" haben wir unsere Stilelemente und auch unsere Stärken noch bewusster eingesetzt. Dazu gehören harte Passagen aber natürlich auch balladeske Töne. Wir wollten einen gewissen Suchtfaktor beim Hörer erreichen. Ok, was die Abschlusssongs gemeinsam haben ist sicher ein versöhnlicher Abschluss. Das ist uns wichtig.

Mario: Bei unseren letzten Alben habe ich oft Charaktere erfunden und bin dann gerne in diese Rollen geschlüpft. Diese Art nutzen ja auch z.B. viele Buchautoren. Bei "Ghosts" gab ich mir selbst diesen Schutzmantel nicht. Das ist künstlerisch als auch persönlich sehr befriedigend, macht dich aber auf der anderen Seite auch antastbar. Deshalb mag ich auch keine einzelnen Erklärungen, was der einzelne Song für mich bedeutet. Was geht die Öffentlichkeit meine tiefsten Gedanken an?
Wenn wir die Songs spielen läuft die Story bei mir wie ein innerer Film ab und die Worte unterstützen mich nur dabei, diese Bilder wieder zu finden oder abzurufen. Es kann daher durchaus sein, dass sie nüchtern betrachtet wenig Sinn machen. Ich finde auch meine Texte nur mit dem passenden musikalischen Arrangement richtig packend.
Natürlich habe ich eine passende allgemeine Erklärung für das textliche Konzept parat: Bei "My Ghosts Inside" geht es um die positiven als auch negativen Kräfte, die in jedem von uns schlummern und uns in gewissen Momenten aus der Komfortzone rausknallen. Genau diese Ausbrüche waren für uns interessant musikalisch und lyrisch umzusetzen.

Mario: Die "Growls" kamen eigentlich kurz bevor wir ins Studio gegangen sind hinzu. Ich war selbst überrascht und fand es einfach cool. Ähnlich wie ein Kind, welches ein neues Spielzeug entdeckt. Ich erkannte dann im Studio meine Stimme bei diesen Parts erst auch nicht und das war einfach ein tolles Gefühl. Dennoch habe ich darauf geachtet, dass es nicht ausartet und - passend zum Gesamtkonzept des Albums - nur gezielt eingesetzt wird.

Mario: Wir nehmen immer alle unsere Sessions im Proberaum auf und ich schreibe meistens noch in derselben Nacht den Text. Ich bilde mir einfach ein, dass gerade bei diesen ersten Momenten, die Melodie und die Emotionen am Stärksten sind. In dieser Phase entscheide ich dann intuitiv, ob der Text in Deutsch, Englisch oder gemischt wird. Manchmal habe ich auch schon Notizen parat und die Textfetzen passen dann auf das Musikthema. Hier lasse ich mich von meinem Inneren leiten und versuche ja nicht rational zu denken. Wenn ich mir aber gar nicht sicher bin, komme ich mit verschiedenen Versionen in den Proberaum. Wenn wir dann die Idee erneut anspielen entscheidet der Blick zu Rene.

Mario: Genau. Ideen hatten wir ja wieder sehr viele. Dennoch hat nicht jede Idee das Zeug zu einem guten Song. Beim Arrangieren kommt auch der Faktor des eigenen Instruments hinzu. Bei meinem Instrument ist meine Messlatte, dass der Song auch nur mit einer Stimme und einer Akustik-Gitarre funktionieren muss und man mir die Geschichte, die ich erzähle, auch abnimmt. Die anderen haben für sich eigene Parameter. Passt dann noch das Zusammenspiel und ist eine gemeinsame spürbare Energie da, naja, dann knallt’s.

Mario: Wir als Band hatten vor den Aufnahmen klare Vorstellungen, wie die Aufnahme klingen sollte und wie nicht. Der Transfer unserer Musikersprache zur Technikersprache benötigt aber Zeit. Zeit, die wir und die Tontechniker uns nahmen bevor wir im Studio den ersten Ton anspielten. Das war sicher ein wichtiger Punkt und hier ist auch die geografische Nähe ein Vorteil. Auch das wir mit Thomas Cook einen Engineer haben, der uns seit den Neunzigern begleitet. Er ist einfach ein alter Fuchs und arbeitet mit seinem Team mit sehr viel Herzblut.
Bei Little ist es ähnlich. Er hat wirklich sehr große Produktionen in seinem Studio und recorded und mastered auch das ganze Jahr durch. Wir sind sowas wie Österreichs "musikalische Westmafia". Was uns verbindet ist sicher die lange musikalische Erfahrung von der Bandmaschine bis Pro Tools, das ähnliche Verständnis für Musik, die kurzen Wege in der Kommunikation und die tiefe Freundschaft. Diese Vorteile nutzen wir auch bewusst, damit wir mit Bands die mehr Budget haben, mithalten können.

Mario: Wir planen derzeit eine Clubtour im April/ Mai. Sobald diese vertraglich abgesegnet sind veröffentlichen wir diese auf unsere Homepage und Facebookseite ( www.mayfairbrigade.com| - www.facebook.com/mayfairfans). Ein Highlight wird sicher die Feier von Thomas Becker in München im Club Garage Deluxe am 16.4.16. Dieses Konzert wird auch unsere Tauffeier der neuen CD und ein Treffen vieler Freunde. Bzgl. der Tour mit Anacrusis: Rene hat mit Kenn fast schon täglich Kontakt. Beide Bands möchten auch unbedingt einmal zusammen live spielen, bisher liegen aber noch keine konkreten Angebote auf dem Tisch. Das braucht vielleicht noch etwas Zeit.

Mario: Das kommt noch aus unseren Anfangstagen und aus den Brieffreundschaften wurden Facebookfreundschaften und später dann richtige Freundschaften. Trotz der schlechten finanziellen Lage sind die Veranstalter und auch Musikfans in Griechenland sehr aktiv und auch bereit für Kunst ein Risiko einzugehen. Bei unserer letzten Show in Hamburg waren aber die Reaktionen im gleichen Maße überwältigend wie in Griechenland. Deutschland zieht hier also ganz schön nach (Lacht!).
Das mit der Familie stimmt schon. Ich kann mir das aber nicht anders vorstellen. Wie sonst sollen wir Leuten begegnen die unsere Musik lieben und wertschätzen, die Leidenschaft zur Musik mit uns teilen oder uns in ihre Stadt einladen um live zu spielen?

Mario: Ich bin sehr stolz darauf, dass ich in dem Wirkungskreis "Musik" so gut wie alles ausleben kann. Für mich ist das auch etwas, das von mir einmal übrig bleibt. Ich habe zudem Leute um mich, die es gut mit mir meinen. Auch den Respekt und die Verlässlichkeit die wir in unserer Band pflegen, bedeutet mir als Mensch sehr viel. Darauf bin ich besonders stolz.
Bedauern? Natürlich gibt es Dinge die ich bedaure, geißle mich aber nicht damit. Ich denke, dass gewisse Entscheidungen zu einem gewissen Zeitpunkt mit dem damaligen Wissen okay waren. Falls nicht und ich draus gelernt habe, ist dies doch ein gelungener Prozess. Ich achte aber darauf, Fehler nicht ein zweites Mal zu machen.